ArtFutura prepara su nueva edición

La decimoséptima edición de ArtFutura está a punto de arrancar motores. Entre los días 26 y 29 de octubre, el festival de referencia en España sobre arte, tecnología y cultura digital ofrecerá sus contenidos en hasta nueve capitales, aunque el centro neurálgico será el Mercat de las Flors de Barcelona. Bajo el título de 'Estética de Datos (Data Aesthetics)', el festival se acerca este año a terrenos como la visualización de datos, la media-arquitectura, que pretende integrar los flujos de datos en los espacios urbanos, y la introducción en los espacios escénicos de las dinámicas de representación de la información. Entre los invitados internacionales destacarán el estudio de arquitectura alemán Realities:United, especialistas en la creación de 'media fachadas' como SPOTS o BLIX, grandes intervenciones arquitectónicas que transforman todo un edificio en una gran pantalla de datos; o el reconocido colectivo de diseñadores United Visual Artists (UVA), conocidos por sus escenografías de luz y datos para grandes grupos como Massive Attack o U2. La sección de animación digital de ArtFutura presenta este año grandes producciones que replantean y reelaboran los límites entre el 3D, la imagen real y las técnicas tradicionales de animación. Los legendarios estudios de animación de plastilina Aardman visitarán por primera vez el festival para hablar de 'Flushed Away', su primera producción realizada completamente por ordenador. Junto a ellos, la otra gran protagonista del festival en este área será la esperada 'A Scanner Darkly', una adaptación de la novela del mismo nombre de Phillip K. Dick en la que el realizador Richard Linklater eleva a nuevos niveles de sofisticación la técnica del rotoscopiado, en la que se filma a actores reales en cine para después transformarlos en animación con técnicas digitales. El festival también presentará el trabajo de diseñadores que han sido referentes en plantear otras formas de entender los videojuegos, como Masaya Matsuura, autor de títulos musicales como 'Vib Ribbon', 'Mojib Ribbon' o 'Parappa', acompañados por artistas como el iconoclasta Ryota Kuwakubo, que en sus proyectos lúdicos deconstruye todas las convenciones del lenguaje de los juegos clásicos para crear sorprendentes juguetes interactivos.